114年度/造型藝術與創意美學/吳榮梅老師>撰稿人:莊卉妤(心得徵稿第三名)
【第二名】 莊卉妤 工業管理系
秋意漸濃的大三上學期,我踏進了吳榮梅老師開設的《造型藝術與創意美學》課堂,原本只是想輕鬆修一門通識課,卻意外展開了一段關於藝術、關於美、關於自我形象重塑的探索旅程。老師的課程包羅萬象,包括了中西藝術,從西班牙阿爾塔米拉洞窟,到中國北魏的石窟浮雕,從張擇端《清明上河圖》講到韓幹筆下神駿奔騰的「照夜白」,再從東晉顧愷之的《洛神賦圖》談至安藤忠雄的混凝土建築詩篇~ 這些作品不再只是課本裡冰冷的名詞,而是思想與感官的震撼,讓我體會到:藝術是人類靈魂最真實的流露。
其中最令我印象深刻的是老師談論《洛神賦圖》時,細膩解析那宓妃之美如何「翩若驚鴻,婉若游龍」。我不禁聯想到我從小就喜歡三國故事(侯文詠和蔡康永的歡樂三國志小時候每天聽),曹操、曹丕、曹植父子與甄宓之間錯綜複雜的情感糾葛。當老師說期末報告可以自由選題時,他們四人的故事是我的第一選擇,也開始思索這段歷史故事、藝術與反思應該怎麼融合呢? 後來,我發現美是一種外貌的驚艷,其實也是一種內在自信的投射!
吳榮梅老師帶領我們將藝術帶進生活。實作課時,我與朋友選擇了羊毛氈創作。綠與黃的纖維在針戳中交織成一對圓滾滾的酪梨小吊飾,那是我的第一件羊毛氈作品。過程中一邊戳、一邊笑,腦中卻也不禁聯想老師所講的「中西藝術風格差異」,我們從操作中體驗出形與質、感性與理性的交融。這個吊飾至今仍掛在我的鉛筆盒上,它不只是一個物件,更是我親手創造、並賦予意義的證明。
課程的延伸更在於,它啟發我重新看待自己的身體與外貌。我開始將藝術思維投射回日常:我曾因牙齒凌亂而不敢大笑,也曾為了臉上的痘痘困擾不已,更被自然捲的髮絲折磨得毫無自信。但這門課讓我明白,美不該被單一標準所束縛,它可以是自然流動的,它可以是一種對細節的熱愛與修飾。於是我開始整理過去的經歷,從戴牙套的六年心路,到蠕形蟎蟲治療與皮膚改善的歷程,從縮毛矯正的勇氣,到第一對耳洞所帶來的風格小變革。我在改變外在的同時,也慢慢建立起屬於自己的審美態度與風格主張。
這段追尋「美」的歷程,更在期末報告中凝結成一場完整的分享。我成為當天第一個上台報告的同學,向大家展示我曾參觀安藤忠雄展覽時所拍攝的建築光影,也分享自己從《洛神賦圖》出發,如何將藝術美感內化為生活態度。我甚至引用老師課綱中所提:「以創作實驗擴展人文思維深度,提升創意思考能力」作為報告的核心,講述自己從妝前保養、蜜粉選擇,到觀察美妝博主而來的靈感,如何逐步學會欣賞自己,也敢於呈現真我。
最令我感動的是老師對我的報告的肯定與鼓勵,不僅送了精緻的馬卡龍,也在課堂上讚許我的報告做得很豐富! 我了解到這堂課不只是在教我們藝術史,不只是讓我們手作創作,更是在鼓勵我們以藝術為鏡,照見自我;以美學為引,走向成長。
修完課後當我現在在日常生活中看見某幅畫作、某件雕塑,或是建築牆面投下的一道光影,都會不自覺想起老師課上分享過的那些故事與知識。而這一切的轉變,始於吳榮梅老師的課堂。她不只是一位藝術導覽者,更是點燃我內心審美之火的引路人。
美不再是遙不可及的洛神之姿,而是我每一次努力讓自己變得更好的痕跡。從畫布到鏡子,從古代文辭到今日妝容,從藝術到生活,我學會了擁抱不完美,也學會了在細節中發現光。在這條從藝術通往自信的路上,我不再只是觀者,而是創造者,創造自己。
