【優選】廖珮妤 材料系四年級(111)

       還記得二月二十四日是這門課的第一堂課,帶著忐忑的心情到了貝殼廳,一開場就聽到老師說「流行音樂作為文化反應的鏡子」、「台灣的搖滾音樂與獨立樂團......」,對於熱愛搖滾樂的我來說瞬間充滿期待,心裡有個聲音冒出來「就是這門課了!」。從過去的音樂去了解當下的時代,那些曾跟我們一樣十幾、二十幾歲的長輩們,當時是在想些什麼,透過歌曲沈浸式的了解過去。其中也讓人省思,讓還懞懞懂懂的我們,透過前人們的經驗、歌曲,摸索未來的方向、找到自己的形象、建立起自己的世界觀,這對於我有深切的感受與共鳴。

       想引述在這門課中老師講的一段話「透過音樂或是閱讀,建立自己的品味、甚至建立教養,沒什麼理由將其拒之於一切之外,那麼你可能錯過了許多美好」,我曾經有過一段對於韓國流行音樂為之著迷的時期,可以說是非韓國流行音樂不聽,現在想想有些許懊悔,將自己侷限於特定的語種,而忽略了許多,現在的我學著放寬心,接受各種意見與觀點,不管是音樂也好,處事態度也好,更加寬闊的心胸,讓我對這個世界比較不那麼的偏執與反坑。

       其中幾堂課的內容主要著重在台語歌,台語歌直接反應了台灣的變遷與庶民文化,也許現在聽這些台語歌覺得有點荒唐好笑,但我覺得老師說得很有道理「大人並不是咻一下就變成大人,這些歌就是當時人們的青春,只是每個人的青春時代風景不一樣」,像是「桃花泣血記」、鄧雨賢的「跳舞的時代」,真真切切反應了那個年代,洋派與漢樂、街頭文明女與室內規怨女、文明的發展與舊觀念的衝突,真的很難想像台灣曾發生過這樣矛盾的場景。

       老師說「歌以載道」歌曲承載了台灣的歷史與生活場景,不得不說這堂課除了聽了許多不同的歌曲與理解過去的歷史之外,最令我感觸的大概就是與時代連結,因為這堂課我與家裡的長輩們,有了許多共同話題可以聊,聊他們曾經追過的偶像、買過的專輯,甚至翻出爸爸一櫃的專輯來聽,讓我們更加了解彼此。就像是我的青春追韓國流行音樂一樣,媽媽也在她的青春也為了買張專輯、看演唱會,省吃儉用甚至瞞著阿公阿嬤去看演唱會,真的連結了兩個不同的世代啊!

       文藝流行與社會發展息息相關,「唱自己的歌」這樣的主題,喚起了台灣的鄉土意識,深刻的寫出當時的困境、孤立無援的感覺,正是因為大家深有同感,成為風潮。「要知道自己是誰?你從哪裡來?你要做什麼?」有這樣的前提,才能做「自己的歌」。「我們的七十年代」這張簡報,詳列了此時台灣的政治變化與文藝發展對比,才突然發現這十年發生的事情比想像的多上許多,也是因為這些政經事件,年輕人開始對於社會議題開始關注,就像是前陣子香港的事件、台灣的學運、選舉,讓我突然有了意識,要去關心這些過往我認為遙不可及的事情。這真的是很有趣的一門課,在這門課堂中不僅了解到台灣的音樂,還充實了有關於鄉土的歷史與文化,透過這些歌曲與長輩們加深情誼,且課堂中老師時不時穿插他有趣的人生經驗,收穫頗豐呀!

【入選】王卉榛 建築系三年級(111)

       文藝發展與流行音樂文化是 C 向度的通識課程,上半學期是介紹西洋的樂史,這堂課或許你會聽到很多同學說要繳好幾次 3000 字心得,但是是我覺得可以收穫到
很多真正有知識性的內容的一門通識課,如果你不排斥寫篇幅這麼大的心得的話,真的不要錯過這堂好課。

       一學期有三次報告 90%(上下半學期課堂心得各一次、平時報告一次,各佔30%)平時表現 10%(在課堂發問或 moodle 系統問答,每次加總分 2 分),我覺得因為要繳交報告,所以每堂上課會讓我們都很全神貫注的抄寫上課筆記以及吸收內容,課後也可以在討論區與同學們交流對音樂或是對上課內容的問題,大家都會很踴躍的發表自己的感想和建議,老師也會在上課時針對同學的問題予以回覆。

       上半學期是介紹西洋的樂史,而且因為年代較久遠,也不是大家一般會接觸到的內容,可以認識了許多平常自己可能不會主動去認識的歌手與其背後的故事。因為一堂課有 100 多人修課,與同學之間的互動就在平台上,透過留言,激盪大家對音樂的看法。

      學期初上課首先先介紹了—民謠,民謠有兩個不同的定義,一個是來自民間的歌謠,作者已經不可考,是口耳相傳下來的;另一個是當代民謠,很多的內容是呼應傳統民謠,作者都找得出來,編制也簡單,很多是像以前的歌手致意。接下來是「民謠傳唱機制」,分三大特色,連續性是歷史傳承的過程,多變性是一個多版的現象,傳唱人會有創造的衝動 改變流傳內容 情節跟歌詞都會改變 賦予歌謠的創意,甄別性是怎麼將歌曲存續下來 ,過濾篩選可不可以流傳......。

        期中介紹了樂團,其中提到了五月天走紅之前,台灣人對樂團可能也沒有概念。樂團是群體合作、團隊合作的,這次上課介紹 THE BEATLES ,征服了半個世界的音樂市場,創造全新的音樂風格,就像是現代的 BTS 讓全世界為之瘋狂,在很小很小的時候就聽說過披頭四這個樂團,就算不太知道具體是什麼,但對其中一張海報很是深刻,是披頭四走過艾比路錄音室前斑馬線的照片,之前高中的時候因為是室內設計科曾經就做了以披頭四為主題的黑膠唱片行模型,所以上課時看到那些專輯封面覺得格外親切,但那時對披頭四的了解可能非常粗淺,甚至是在東野圭吾的解憂雜貨店知道非常大概的披頭四的故事,但這次上課能夠深入了解披頭四,覺得很開心因為平常可能也不會特別主動去看資料。披頭四熟悉的陣容大概只維持了八年左右,他們不會為已經存在的世界服務,而是一直創造新的東西,首先先介紹Norewegain Wood 特色是使用了西塔琴還有鈴鼓,在聽這首歌的時候ㄧ聽就上手,給我的感覺是非常放鬆、很像是在無印良品逛街時會聽到的音樂。

       再來是1966 年的專《Revolver》,裡面的〈Yellow Submarine〉 ,在課堂上老師給我們看了這首歌的 MV,迷幻的色彩,裝飾性強烈的拼貼,抽象的敘述,是當時普普藝
術盛行時期的一個作品,視覺非常強烈,就算在現代看還是會覺得很酷炫,這支影片也成為動畫歷史重要作品之一。最後介紹了〈Strawberry Fields Forever〉, 由John Lennon 創作,在寫這首歌時 John Lennon 對生活感到疲憊與鬱悶,讓他懷念起童年的爛漫歲月及無知時的快樂,而草莓園則成了創作靈感的來源。這首歌有好幾個take(共錄到 26take),其中聽下來覺得 take7 聽起來比較順,而且真的聽過幾次之後那個旋律就烙印在腦海裡了!

       學期最後一堂課印象深刻的部份是老師介紹了 Timariwen 這個來自西部非洲的撒哈拉沙漠樂隊,聽完歌之後覺得電吉他的部份很抓耳,歌曲也很有獨特韻味,上課回去再重新查了一下資料,這支樂團的背景是在戰亂之中,留在家鄉時他們有更重要的事情要做,像是難民營奔走等等,但他們用他們的語言去保護他們的民族語言和文化,其中有一句話的精神讓我覺得很敬佩,貝斯手 Eyadou Ag Lechemused說:「在有牆的地方,人的思考方式會發生改變。在錄音室,你必須按點吃飯幹活,但沙漠裡的自由是無限的,你可以在任何你喜歡的時候做任何事。我們上台的時候,你們看見我們,我們就在那裡。但我們的心在別的地方,我們在沙漠,在故鄉。」,在上課時看的那首就是在沙漠拍攝的,在沙漠裡彈奏著樂器,不只是傳達歌曲的意思,感覺傳達的是一種對人生的態度跟精神。

        文藝發展與流行音樂文化有別於以往上過的音樂課,認識了許多平常自己可能不會主動去認識的歌手與其背後的故事,透過寫心得的方式也讓這些知識進入到腦海中記憶,是我覺得非常棒的一堂通識課!

【入選】俞智家 材料系三年級(111)

       起初我選這堂課的時候僅僅是因為標題吸引我和通識學分面臨不足的窘境,但我的朋友卻紛紛勸戒我不要選這堂課,除非想跟 GPA 過不去。雖然這堂課沒有期中期末考,也不需要點名,但有就算交了也不一定會及格的心得報告,老實說,這不是一堂容易的課。抱著先聽一堂看看的心情來上了課後,我發現這堂課的內容正是我之前沒有接觸過,但也有興趣的領域。之後便下定決心要修這門課。

       在上這課堂課之前,我從未仔細思考過「流行音樂」這個詞彙的意義,單純地認為是現在那些熱門音樂的代名詞。例如那些耳熟能詳的歌手,或是佔據各大串流平台的那些名曲就是所謂的流行音樂。自從得知這堂課的內容有一部份是各個年代的流行音樂,我才驚覺:「原來所謂的流行音樂是與時俱進的啊!」。我只活在自己的年代裡,聽著自己年代的音樂,但對於幾十年前,父母輩或是祖父母輩的音樂一無所知。要是沒有體驗過世界各地的美食,那肯定不是一個有眼界和經驗的美食家;那如果沒有瞭解各個年代的音樂和它們的發展,我怎麼能自詡是一個喜愛音樂的聽眾呢?我也期許自己可以在這堂課對於各年代的流行音樂有更深層次的理解。

       馬世芳老師上課內容相當豐富且饒富趣味,在我上了一整個下午的課之後還可以聚精會神地上課。而他上下學期的課程內容不大相同,上學期是西洋流行音樂發展史,而下學期是台灣流行音樂發展史。我修習這門課的時間是下學期,課堂上老師依據時間脈絡來為我們講述台灣各個時代的音樂發展。一路從 1930 年代直到現今,每個年代的講解都鉅細靡遺,帶我們認識當時的時代背景和著名音樂人。除了這些,老師還會補充各種音樂知識,像是音樂是如何錄製的,還有音樂播放器的發展。不僅僅是講述,老師也會播放他提到的歌曲給同學們親自體驗一下,畢竟百聞不如一聽,聽過後更有深一層的理解!老師的聲音也相當好聽,真不愧是有在電台當過播客的人,閉上眼睛的話就有如在聽知識型podcast 一樣,有完美的聽覺享受。這堂也因為上述原因相當熱門,有許多校外學生甚至成年人都爭相來旁聽這門課!

       一整個學期的課程稍縱即逝,這幾堂的課程下來,真是受益良多。從前面幾堂的序言,到音樂的載體,再來是日治末期和民國初年,直至近代的搖滾樂,種類繁多。好比錄音過程這種一直很有興趣的知識,也聽了「泡菜」這種歌詞腦洞大開,旋律不斷重複的歌曲,明明只聽一次就想忘都忘不掉,超級洗腦。如果要我說出學到最重要的一件事,那就是要學會「欣賞」。對我來說欣賞不等於喜歡,而是對於未知事物的接觸和了解。在聽了這麼多老師放的歌後,我理解這些早期的歌在當代必有它們的意義,多半是當下社會的寫照。相信也有能被譽為當代神曲的作品。雖然與我常聽的音樂大相逕庭,但我覺得也要試著聽聽看,如果因為跟自己原本的喜好不同就不去了解或嘗試,就太可惜了。只要試著去了解,就算無法喜歡上,也會對這些歌曲有更深的認識。經過大量的「欣賞」不同種類的音樂,不僅僅可以增加閱歷和知識,也會聽到更多喜歡的音樂,或是開拓新的喜好也說不定。對我來說,這堂課就像在未知的大陸探險一樣,永遠不知道會發生什麼事,像我就意外愛上校園民歌那種青春的曲風。在課堂裡抱著興奮與期待探尋新的東西,每次都相當期待。如果是跟我一樣,對音樂抱有喜愛與熱誠,而且想多瞭解音樂文化的發展,修習或旁聽這門課都是很好的選擇!